Spektakl na podstawie powieści "Pierrot mon ami" Raymonda Queneau. To historia z pogranicza powieści detektywistycznej i ludycznej opowiastki o cyrkowym świecie pełnym osobliwości i magicznych sztuczek. Tytułowy bohater wpisuje się w bogatą tradycję francuskich Pierrotów, księżycowych marzycieli i nieszczęśliwych kochanków, zawieszonych w pół drogi pomiędzy rzeczywistością a fantasmagorią.
Reżyseria Igor Gorzkowski, muzyka Piotr Tabakiernik, scenografia Katarzyna Załęcka. Grają: Andrzej Mastalerz, Przemysław Bluszcz (zamiennie Wiktor Korzeniewski), Anna Sroka-Horyń, Weronika Humaj, Grzegorz Gierak, Bartłomiej Bobrowski, Bartosz Mazur, Sebastian Perdek.
Koprodukcja Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego i Studia Teatralnego Koło.
Piątek, 23 września, godz. 19, Scena duża
Bilety: parter - 50 zł (normalny), 40 zł (ulgowy), balkon - 40 zł (normalny), 35 zł (ulgowy)
Opowieść o trudnych wyborach, bólu duszy, samotności, zatracaniu się... ale przede wszystkim o miłości. Miłości, która nie zna płci. Miłości, która istnieje w świecie, w którym nie ma prawa istnieć. Antona i IIję różni niemal wszystko - wiek, status społeczny, doświadczenia. Z czasem granice się zacierają. A ludzie z odmiennych światów nie mogą bez siebie żyć. Dawniej tekst Nikołaja Kolady bulwersował, dziś przede wszystkim zachwyca.
Nikołaj Kolada, reżyseria i scenografia Andre Hubner-Ochodlo, muzyka Adam Żuchowski, współpraca scenograficzna Stanisław Kulczyk, asystent reżysera Adam Hutyra, ruch sceniczny Włodzimierz Kuca. Grają: Adam Hutyra, Tomasz Włosok, Iwona Chołuj.
Teatr im. A. Mickiewicza, Częstochowa
Sobota, 24 września, godz. 19, Scena kameralna
Bilety: 30 zł (normalny), 25 zł (ulgowy)
Muzyczny spektakl oparty na zapiskach Mariny Vlady "Przerwany lot", "Umierałem sto razy" Korczaka, poezji Majakowskiego oraz listach przyjaciół Włodzimierza Wysockiego, jednej z największych postaci rosyjskiego życia kulturalnego lat 60. i 70. Ten słynny bard, ale też morfinista i alkoholik, na co dzień zmagał się z władzą państwa. Na jego utworach wychowały się dwa pokolenia. Jego teksty charakteryzowały się odważnym antytotalitarnym przesłaniem.
Scenariusz i reżyseria Piotr Sieklucki, opracowanie muzyczne Paweł Harańczyk, dźwięk Artur Hocyk, światło Marek Kutnik. Grają: Piotr Sieklucki, Edward Linde-Lubaszenko, Paweł Harańczyk (piano).
Teatr Nowy, Kraków
Niedziela, 25 września, godz. 19, Scena duża
Bilety: parter - 40 zł (normalny), 34 zł (ulgowy), balkon - 35 zł (normalny), 30 zł (ulgowy)
Koncert Kuby Blokesza i Piotra Machalicy. Program złożony z poezji Hryhorija Czubaja, Jurija Andruchowycza, Mariany Sawki i Wasyla Symonenki w nowych przekładach Macieja Piotrowskiego. To historia miasta "Miłości pod sypiącymi się murami", którego przeszłość odbija się echem w ciemnych zaułkach. To również dialog młodzieńczego zachwytu ze wspomnieniami, które kryją w sobie stare kamienice.
Muzyka i wokal Kuba Blokesz, narracja Piotr Machalica. Gra zespół w składzie: Jasiek Kusek (instrumenty klawiszowe), Grzegorz Bąk (bas), Szymon Madej (perkusja), Dominika Kierpiec-Kontny (wiolonczela).
Wtorek, 27 września, godz. 19, Scena duża
Bilety: 30 zł (normalny), 25 zł (ulgowy)
Piosenki Edwarda Stachury w wykonaniu Piotra Machalicy. Muzyczna opowieść o życiu barda, pieśniarza, poety Edwarda Stachury. Ten spektakl to próba przedstawienia dramatycznego losu i splątanej osobowości poety otoczonego nimbem wiecznego buntownika. Zabrzmią m.in. "Nie - brookliński most", "Ballada dla Potęgowej" czy "Biała lokomotywa", do których muzykę napisał przyjaciel Stachury - Jerzy Satanowski.
Pomysł całości, reżyseria, postać Michała Kątnego - Robert Dorosławski, muzyka - Jerzy Satanowski, aranżacje, kierownictwo muzyczne - Marcin Lamch. Gra zespół w składzie: Marcin Lamch (kontrabas), gitary Dariusz Bafeltowski (Andrzej Zielak/Michał Walczak), Krzysztof Niedźwiecki.
Teatr im. A. Mickiewicza, Częstochowa
Środa, 28 września godz. 12 i 19, Scena duża
Bilety: 20 zł (spektakl szkolny), 25 zł (spektakl wieczorny)
Wielokrotnie nagradzana inscenizacja głośnej powieści Philipa Rotha, która w latach 70. stała się manifestem ówczesnego pokolenia amerykańskiego. Alexander Portnoy to Żyd i antysemita, seksoholik i onanista, maminsynek i buntownik, szowinista i zastępca komisarza Nowego Jorku ds. równouprawnienia. Stara się odnaleźć własną tożsamość, jej czystą i niezapisaną formę. Jeszcze nie wie, że to niemożliwe.
Philip Roth, przekład Anna Kołyszko, reżyseria i scenariusz Aleksandra Popławska i Adam Sajnuk, scenografia Katarzyna Adamczyk, Sylwia Kochaniec i Adam Sajnuk, kostiumy Katarzyna Adamczyk. Grają: Monika Mariotti, Anna Smołowik, Bartosz Adamczyk, Adam Sajnuk.
Teatr WARSawy, Warszawa
Czwartek, 29 września, godz. 19, Scena duża
Bilety: parter - 60 zł (normalny), 55 zł (ulgowy), balkon - 50 zł (normalny), 45 zł (ulgowy)
XXI wiek nie wyglądałby tak pięknie, gdyby nie Jan Karski. Bohater, ikona, a przede wszystkim człowiek sukcesu. Ale jakiego? Oswobodzenia milionów Żydów. Milionów Żydów w wagonach bez przedziałów, w drodze do obozów... Spektakl powstał w ramach Sceny Inicjatyw Aktorskich w reżyserii Julii Mark (reżyserki spektaklu "Autobus" oraz słuchowiska "Karskiego Historia Nieprawdziwa"). Jest zabawą konwencjami i gatunkami.
Szymon Bogacz, reżyseria Julia Mark, dramaturgia Zuzanna Bućko, opracowanie muzyczne Szymon Bogacz, video Jarosław Jagodziński. Grają: Agata Grobel, Bogusław Kudłek, Robert Mania.
Teatr C.K. Norwida, Jelenia Góra
Piątek, 30 września, godz. 16, 19, Scena na Scenie
Bilety: 20 zł (spektakl popołudniowy), 30 zł (spektakl wieczorny)
"Podopieczni" Elfriede Jelinek (autorki nagrodzonej w 2004 r. Nagrodą Nobla za całokształt twórczości) to opowieść o bezradności wobec problemu uchodźców. Na naszych oczach trwa wędrówka ludów, która przerosła nas ogromem i złożonością. Spektakl staje się próbą zastanowienia nad najważniejszą zdobyczą cywilizowanego świata: ideą humanizmu.
Elfriede Jelinek, reżyseria Katarzyna Deszcz, przekład Karolina Bikont, scenografia Łukasz Błażejewski, muzyka Michał Rusielewicz, projekcje Bartłomiej Latoszek. Grają: Magdalena Waligórska (zamiennie Joanna Gorzała), Anna Konieczna, Hanna Boratyńska, Danuta Lewandowska, Agata Śliwa (gościnnie), Jarosław Karpuk, Dariusz Czajkowski, Andrzej Kroczyński, Robert Lubawy.
Teatr Nowy, Zabrze
Sobota, 1 października, godz. 19, Scena na Scenie
Bilety: 30 zł (normalny), 25 zł (ulgowy)
Monodram w wykonaniu Janusza Gajosa. Relacja uczestnika wydarzeń w średniowiecznym mieście Arras, a zarazem refleksja o ponadczasowych mechanizmach terroru, źródłach nietolerancji i fanatyzmu. W obliczu zarazy zło i szaleństwo ogarniają serca i umysły. Opowieść o tyranii władzy i pułapkach życia w społeczności. O wymiarach wolności. O jej braku. Prawda o człowieku w wybitnej kreacji Janusza Gajosa. "Po 20 latach przeczytałem ten tekst ponownie i doszedłem do wniosku, że świat od lat popełnia te same błędy. I że nie tylko warto, ale trzeba o nich rozmawiać" - zaznaczał aktor.
Andrzej Szczypiorski, reżyseria Igor Sawin, współpraca Piotr Cieplak i Paweł Czepułkowski, aranżacja przestrzeni i kostium Dorota Roqueplo.
Teatr Narodowy, Warszawa
Niedziela, 2 października, godz. 18, Scena kameralna
Bilety wyprzedane
Materiał promocyjny
Materiał promocyjny
Dzisiejsza gazeta (e-wydanie)
Wszystkie komentarze